野草叢劇社

樓一安

昨晚醉了，結果有人說我醉言醉語起來有點像阿明??朱正明【廢物】裡那個白天送快遞，晚上在劇場演戲的男主角原型便是阿明，看似頗有些勞動實踐的浪漫，但實際上那就是他真實的生活。認識阿明快十年了，從鍾喬到櫻井大造的劇場，每次看到他，都會讓我想到暗夜廚房裡竄出的蟑螂，張牙舞爪地告訴你生命的苦厄。不知道這樣形容恰不恰當? 但那就是他在演戲時給我的感受...，一種真正落實在土地上的粗野草莽，真正的「化外之民」。

鴻鴻

世界愈來愈扁平，然而公義愈來愈不平。

《化外之民 Outside the law》演員關晨引曾在北京皮村「工友之家」專爲打工者子女設立的「同心實驗學校」擔任音樂和戲劇老師，在這一年的支教生活中，她觀察且實際進入皮村打工者的生活環境，來看看她對皮村的介紹。

皮村位於北京的東北五環外，緊鄰首都國際機場，走在皮村，每10～15分鐘即可聽見、看見離得太近的飛機從頭頂呼嘯而過。受限於航線下方不能蓋高樓，皮村的發展慢，租金也相較市中心低。北京市二環內，兩居室1的房租高達4500人民幣以上。二到三環的三居室，一個月也需要人民幣6000元左右。皮村的房租則是從200～800人民幣不等，大小約從5平米2到28平米。因此成為許多從其他省份前來北京工作的打工者們的落腳處。小平米的住屋沒有提供廁所，要到附近的公廁解決民生問題。每當冬季來臨，半夜裡從溫暖的被窩走到冰凍廁所的急凍經歷，莫不再再說明上廁所在中國是件嚴肅的事情。空氣裡混雜的特有味道，可能是到達皮村後最直接的感受，冬天的皮村脫離城市供暖的範圍，撲進鼻子裡的是燒煤球的氣味，夏日的皮村在高溫乾烤下的街道，嗅到的是濃濃的阿摩尼亞味。

皮村當地原有的住民約有1000多人，近年來入住的外來打工者約有10000~20000人。據統計，皮村周邊大大小小的工廠約有200多家，主要以中小型的作坊為主，大多製作傢俱。打工者月收入平均約為2000~4000人民幣。與南方大型工業區的景象不同，北方的工人主要集中在建築業和服務業等。皮村說到底，其實就是資本高速發展擠壓出的地景，反映出中國大陸自改革開放後城市化與現代化過程下衍生的重要課題。整個北京市五環的周邊有太多相同的地景。它們擁有相同的名字：「城中村」。也就是在城市發展進程中，游離在現代化規範之外的聚落。這些聚落的命運總是眾說紛紜，不管是即將被興建為高級住宅區，或金融物流中心，或某大型發展研究基地，或政府為控管流動人口的數量，最後實現的總是被拆遷。所以走在皮村的街道處處可見為獲取拆遷補助正興建的樓房。

在這個喧鬧吵嚷的演出季，無數名目的表演藝術團體、流派紛至沓來，而在遠離了各種嘉年華或馬拉松式令人應接不暇到身心俱疲的戲劇節的地方，一個寂寞無聞的小戲卻在悄然上演。正如這個劇團的名字所顯示的，它不過是一叢野草，生長在常常被人遺忘在石縫牆角，一任風吹日曬雨淋，然而根卻扎得很深。

2014年10月10、11日，在北京東郊皮村的新工人劇場，台灣野草叢劇社演出了宣告它成立的第一個戲：《化外之民》。這個劇社的成員大多是來自台灣“差事劇團”和帳篷劇行動集體“台灣海筆子”，團長阿明（朱正明，在這部劇中扮演男主人公“廖委”）更是台灣小劇場界的老運動員了，今年正好是他投身劇場20周年的時刻，野草叢劇社的成立和這部戲的上演，對他都是最好的周年紀念。皮村的新工人劇場對這些台灣戲劇­界的伙伴們來講是一點也不陌生的。劇場的主體結搆就是2007年櫻井大造帶領東京野戰之月和台灣海筆子在這裡演出《變幻 痂殼城》之後留下來的木結構帳篷。2010年夏阿明跟隨鐘喬的“差事劇團”在這裡演出了《江湖在哪裡？》，而緊隨其後，小段（段惠民，《化外之民》的編劇、導演）也參加了北京“臨·帳篷劇社”在這裡演出的《烏鴉邦²》。這次戲的女主演關晨引更是長期在皮村打工者之家從事志願性的社會服務工作，所以她扮演的“盼盼”一角在一場穿插的歌舞秀中便向台下的父老鄉親自報家門：“大家還記得我嗎？我現在是盼盼，是朝思暮想、等啊等盼啊盼終於又再來到皮村的盼盼。”

《化外之民》講的是台灣一工地守衛廖委和大陸貧苦女子盼盼做“人頭老公”、“人頭老婆”的故事，他們假結婚以維持和改善各自的生活，廖委有病重在床的父親需要人來照顧（這一情節安排在一定程度上源自阿明自己與父親的關系），而盼盼背井離鄉來到台灣，只盼望能一朝翻身，好讓自己和年幼的兒子過上更好的生活。

來自甘肅的李向陽，目前在北京皮村工友之家擔任文藝組組長，《化外之民》於皮村新工人劇場演出，他相當深入的參與其中，從前置裝台、接洽皮村當地工人客串本劇、後台佈景道具轉換，甚至自己都演出了一個角色。短短的十多天，與全體劇組產生了深刻的情誼，他寫下了對這次經驗感受。

很榮幸可以參加“野草叢”首發原創話劇“化外之民”的排練及演出。要說感想倒是有不少，首先說說劇社本身吧，“野草叢”可謂名副其實，很形象，很有象徵性，代表着廣大的一個社會階層，不論大陸還是台灣，甚至是全球。我和劇社成員都屬於這一階層，對這一階層有着相對深刻的了解和特殊的感情。

再說說成員吧，成員我都很喜歡，演員在戲裡把角色演的很形象，而且很投入很認真，台下排練很用心。後台人員對職責一絲不苟，前期扎實充分辛苦的準備，反復的演練，精益求精的精神令人敬佩。我參加了整個台前幕後的排練、演出，受益匪淺。

2014年10月10日、11日我在北京皮村新工人劇場觀看了臺灣野草叢劇社獨立製作的首發作品《化外之民》的兩場演出，感觸頗深，野草叢劇社的這次演出讓我對帳篷劇有了更加深入的瞭解。作為一個曾經在河南東南部的偏僻農村生活了十多年的鄉村少年，在皮村的兩日也讓我想到了很多。

一、《化外之民》關注話外之民

看完《化外之民》的兩場演出，我最大的感受是整部戲很真實、很有衝擊力，讓我受到一次心靈的洗禮。劇情跌宕起伏，阿明和晨引的精彩表演把廖委和盼盼兩個底層小人物的生存狀態以及複雜的心理活動表現得淋漓盡致。就整部戲而言，我個人最喜歡的是第二場——《假結婚真套牢》，這幕戲畫面感很強，面對廖委的傲慢、揶揄和猜忌，盼盼非常無奈，但為了自己的新身份只能選擇忍氣吞聲，在這過程中盼盼的自我意識已經覺醒。戲的開頭和結尾部分眾演員的合唱尤其是結尾處演員們集體合唱的《野草叢之歌》讓我覺得很震撼，很有儀式感，同時我也被終場廖委的“要不被掉落的散沙擊倒，就必須爬到頂點”和盼盼的“一粒粒最逆來順受、最等而下之的散沙也是野草的兄弟，兄弟們四處飛散再四處聚集，團結起來讓野草蔓延著”兩句臺詞深深打動。在高空不斷有散沙飄落的情況下，盼盼拽著綢布努力向上爬的姿態給人以力量，這個畫面已深深定格在我的腦海裡。在觀看《化外之民》演出的過程中，我常常會有一種代入感，從盼盼身上我看到了自己的影子。作為一個“北漂”，從家鄉河南來到北京討生活，為了尋求一個所謂的“新身份”而努力打拼，我又何嘗不是另一個盼盼？

《化外之民》是一部很有誠意的作品，這次野草叢劇社的團員帶著《化外之民》來到皮村，來到各位工友中間，用戲劇與各位工友平等地對話，坦誠地交流，並認真傾聽各位工友的聲音，我認為這是野草叢劇社這次大陸之行最重要的意義。在十多天的時間裡，團員們一起吃住，一起排練，一起製作道具、搭建舞臺，他們身上所體現出的平等和協作的精神讓我深受啟發，我相信這對我和各位工友來說也是一種示範。與老一代農民工相比，中國新生代農民工的平等意識和維權意識日益增強，他們已不僅僅滿足於物質生活，對精神生活也有更高的要求，然而由於各種條件的限制，他們的這種需求並沒有得到很好的滿足。《化外之民》的創作雖然以臺灣社會為背景，講述的是發生在臺灣的故事，但它所直面的問題以及核心關切同樣適用於當今的大陸。整部戲沒有說教，沒有刻意地迎合觀眾，在保證一定的藝術高度和品位的同時沒有讓人有居高臨下之感，它所表現出的同理心和傳遞的價值讓我覺得很溫暖，它至始至終都在詮釋著這樣的理念：每個人都有平等地欣賞藝術的權利！《化外之民》關注的是每一個具體的人，在如今這個國家主義和消費主義盛行、人的權利和尊嚴遭到嚴重踐踏的國家，這一點顯得彌足珍貴。我始終認為與宏大的敘事相比，個體的生存狀態和生命尊嚴更有價值，更值得重視。

理念改變中國，百多年來，中國社會的每一次變革，都是由理念推動的。關於社會轉型和變革的路徑，我認為應該是這樣的：理念的變化——公民意識的覺醒——公民行動——推動社會變革。在這個過程中，理念起著決定性的作用。帳篷戲劇作為一種重要的戲劇形式，在社會轉型和變革的過程中，它從一個切面進行創造性介入，不是破壞，而是建設，它所做的是一項基礎性的工作，是一項普及理念的工作，從某種意義上來講，也是一種啟蒙，雖然在短期內效果沒有很好的顯現出來，但只要堅持做下去，就一定能看到效果。我相信以《化外之民》為代表的帳篷戲劇已經在工友和年輕人的心中種下一顆希望的種子，這粒種子會生根發芽，會長成參天大樹。中國未來的希望在於公民行動，近年來中國大陸的公民意識也在逐漸覺醒，公民行動逐漸增多，並且微信等社交工具的出現也大大促進了資訊的迅速擴散，使分散的維權行動形成合力，最近在中國各地工廠發生的大規模的維權行動就是有力地證明。

《化外之民》在北京皮村新工人劇場的首演已圓滿落幕，在10/10、10/11的演出後，皮村的打工者及北京城裡來觀戲的朋友與我們分享了他們的感受~

馬宸琛 公司行政
在整場演出中一會兒被演員突然拋來的笑點逗得前仰後合，一會兒又被台詞中的話語結結實實的打在了我的心裡。永遠在猜下一步會呈現甚麼樣的表演呢。高蹺、耍火棍、綢吊，讓我們的眼睛目不暇接，看的非常過癮。
劉繼平 打工者
說實話我對這部戲還有好多地方沒看明白（可能我的理解能力差）建議在每場戲開演之前在後台有個語音簡介！男女主角表演的都非常非常的好！語音很大，表情、動作都很豐富。還有好多高難度的動作，包括很多的台詞，還有在各種的環境中表演真的是太辛苦了！對這部戲的理解：都是生活在社會底層的勞動人民，對社會不滿。覺得人與人之間存在着階級立場。社會對我們是不公平的，不管是哪個工程或是企業出現問題追究責任的時候，替罪羊永遠是底層的勞動人民！就像中國中央電視台着火抓了幾個運煙花的。奶粉被注入三清聚氨抓了幾個養奶牛的。唯有在自然災難來臨的時候比如大地震人們是平等的。不管你是土豪，公務員，或者更有地位的人一樣逃脫不掉！我不了解台灣，一直覺得台灣很好。沒想到他們不這樣想我們大陸的人還要划分的很清楚！要去台灣打工還要和台灣的人結婚！這一點我們大陸的做的比較好！當然我是中國人同樣是勞動人民也一樣有不平等的待遇！但是對外我還要說自己的國家好！我認為不管是哪個政黨執政，只要對社會底層的人有特殊的福利就是好政黨。《勞動者最光榮》說的太好了！我們都是勞動人民都是最可愛的人，我是農民工的身份！但是我覺得我《新工人》我對新工人的理解：1 農民的身份可是我們沒有土地或者是不會種地或者是不靠種地為生！2我們有我們自己的文化有道德觀！價值觀！3我們有一技之長，我們是技術人員4不管工作環境怎樣的艱苦，但是我們講衛生出去公共場所遵守公共秩序不大聲喧嘩，衣服破了點但是要穿的乾淨！誰看不起我們！我們就看不起誰！

就在高雄氣爆的隔天星期六早晨7點半，位在江蘇昆山的台資企業中榮金屬製品公司發生粉塵氣爆，目前已知造成75人死亡（歷來造成職業塵肺病的更是難以估計）。無告的這些傷亡者幾乎全都是出外打工者，每天早晨6、7點鐘開始上工幹到天黑後才能喘息，平均每天操12小時以上，一週難得休息一天只能放風消費的快感。工人間缺乏組織支援且關係淡漠，這樣的勞動條件和環境讓人不把自己當成機器如何撐得下去。但人變成做事的工具消耗品，排除做人的目的後，現代化的”化外之民”被迫登場。資本的巨大慣性帶動著人為他效勞，好像一恍神間衣服的一角被捲入機器，旋即整個人也被捲入機器中。

台灣的情況也不遑多讓，特別是外籍移工如家庭幫傭、看護工甚至有更”超過”的奴隸待遇，每天的社會新聞和工廠、小吃店、黑暗家庭裡充斥著被剝削被虐待和備受侮辱的異邦人。連帶的還有年輕人就業環境的集體下流趨勢也是右翼法西斯（排斥或欲同化非我族類）抬頭的隱憂。文明雨露不均沾的草民，只有受法律限制、制約的份，沒有保障的實惠。外籍勞工來台灣是不能換雇主換工作的，連市場原則下雇傭關係最低限度的自由都被剝奪。這些自由化、民主化的”化外之民”的遭遇活生生演示了----除了廉價的勞動力算計之外，那種想要透過自我擴張成為主人的作用和反作用，我們應該加以反省了。

像阿明這樣從被放棄被輕視的生命現實，必須靠自己打造出「生存法則」才能立足，但也被「生存法則」所制約並過度依賴為自我安慰；這些法則同樣主宰著我們的生存慣性動向。不死心的他還相信自由平等博愛等「自然權利」的理想在，但是理想也按著潮流（即當代的政治正確）形成「理想法則」。生存法則叫人麻痺失去信念，理想法則也愈來愈令人難堪甚至不容天真地心安理得。這次的演出就要挑戰”法則之外＝Outside the law”，並非幻想置身事外但也不想隨波逐流，試想在面對必要的卻又被制約的法則時，人性和尊嚴還剩幾何的空間。

魯迅寫過：「暴君治下的臣民，大抵比暴君更暴；暴君的暴政，時常還不能饜足暴君治下的臣民的慾望。」回頭看現在，我們反抗暴君就不僅是為了反抗施加在我們身上的暴政，更為了反抗我們自己變成更殘暴的慾望。

今年是阿明(野草叢劇社團長朱正明)邊勞工邊投身劇場的第二十年，他鼓起多年盼望和勇氣發起了野草叢劇社，第一步要來拷問自己的心靈。在一干損友的慫恿下，自不量力要先去北京與「一個個最最逆來順受、最最等而下之的人也是人，而且可以稱之為我的兄弟！」的打工者們戲說調侃，再回到父老鄉親面前接受檢驗。所以，我們願接受他的舉杯，回敬愛相隨。

 攝影 謝承佐

泰山高中夜補校電子科畢業，十三歲開始成為敲金箔學徒，十八歲轉為工地吊車助手，現在是機車快遞與小劇場演員。
抓住了台灣小劇場運動風潮的尾巴，以一個勞動者的身份進入「優劇場」，從日常生活勞動的身體到尋找劇場演員的身體，從果陀夫斯基式的身體訓練到中國式太極導引的鍛鍊，又或是「臨界點劇象錄劇團 」接近日本鈴木忠志的訓練方法。我的身上有著對劇場的熱情並且累積了不同團體及老師所帶給我的影響。
「差事劇團」帶給我民眾戲劇與被壓迫者劇場的思維，讓我更知道身為現今社會中民眾的一份子，如何以戲劇的身體表達公民的理念。「台灣海筆子」所帶給我的世界觀和哲理性思想，讓我摸索找尋與世界聯繫的道路，期盼自己以這樣的歷經各方滋養的身體，繼續開展出更多可能。
【演出作品】

攝影 謝承佐

曾任差事劇團團員，畢業于世新大學社會發展研究所。民衆戲劇工作坊經驗：2009年「南洋姐妹劇團」專任講師，與新移民女性共同編導《雨中的風箏》和《飄揚的夢想》等作品。2011年與臺灣當代漂泊協會合作，擔任漂泊律動工作坊專任講師。2011秋至2012夏末參與浩然基金會舉辦之「另類全球化國際志願者」計畫，在位於北京皮村的「工友之家」專爲打工者子女設立的「同心實驗學校」擔任音樂和戲劇老師。
演出作品包括《敗金歌劇》（2006）、《麻辣時代》（2007）、《闖入，廢墟》（2007）、《影的告別》（2008）、《魯迅二零零八》（2008）、《江湖在哪里》（2010）、《亞洲相遇Asia Meets Asia---夢難承之Return》（2010）、《小地寶》（2011）、《看不見的村落》（2012）。

世界愈來愈扁平，然而公義愈來愈不平。

意識型態愈來愈相近了，可是人心愈來愈疏遠了。

訊息愈來愈即時，感受（反省）愈來愈遲鈍。

階級愈來愈隱形，鬥爭愈來愈如影隨行。

【劇情簡介】

朱正明

學歷
泰山高中夜補校電子科